Изкуството на Star Trek: The Kelvin Timeline

  Преди няколко дни писах за “Star Trek: The Art of John Eaves”, един наистина фантастичен албум за талантлив художник, допринесъл изключително за развитието на сериала и филмите. А снощи се запознах и със създаването на визиите за последната трилогия във вселената “Star Trek”, която се отклони от стандартната с малко игрички с връщане във времето и създаде алтернативна линия, проследена във филмите “Star Trek”, “Star Trek: Into Darkness” и “Star Trek Beyond”. Шокиращо, но тези филми съм ги гледал, едни от малкото, за които сметнах, че си заслужава – не като дисни шегичките с другия популярен франчайз, разбира се.

   ”The Art of Star Trek: The Kelvin Timeline” проследява в детайли как са създадени трите филма и всички важни детайли в тях – от планетите от бъдещето, през космическите кораби, извънземните, оръжията и всички останали дреболии, които имат такова значение за потапянето във фантастичната вселена. Най-много внимание е обърнато на първия филм, където подробно са проследени решенията как да се изобразят “U. S. S. Kelvin” и чудовищния “The Narada”, легендарния “Kobiyashi Maru” и разбира се, класическия “U. S. S. Enterprise”, който трябва да спаси Земята. В двете продължения е обърнато внимание на образа на Khan, на униформите, на бъдещите Лондон и Сан Франциско, на технологията и какво ли още не – засегнати са всички аспекти на творческия процес, който нерядко доминира над сюжетните решения, лично мое мнение.

   Ето и няколко хубави разтвора от книгата: